Naturalists | 07.09.24
Amélie Waliany
Naturaliste Nocs
Pouvez-vous nous parler un peu de vos passions au-delà du « travail » + Trouvez-vous que ces passions se mélangent, fusionnent ou complètent votre travail ?
J'ai récemment appris que mon nom avait plusieurs significations différentes : « travailler » dans
Allemand et « espoir » en arabe, et « eau » en gaélique écossais. De bien des manières.
pour énumérer (mais je vais essayer, brièvement !) je vois ces significations reflétées dans
les passions vers lesquelles j'ai naturellement gravité et que j'ai cultivées, étrangement
assez.
Dernièrement, j’ai constaté que mes passions et mon « travail » sont de plus en plus
se fondant les uns dans les autres à mesure que j'évolue et que je grandis en tant qu'artiste, communauté
constructeur, éducateur, surfeur, yogi et coureur.
Tisser ces mondes autrefois disparates les uns dans les autres, découvrir
les vérités universelles métaphoriques qui les chevauchent et les relient, et
voir comment leurs leçons sont mises en lumière et renforcées à travers les royaumes
et dans ma vie a été le plus grand, le plus humble et le plus utile
expérience.
Le paradoxe, bien sûr, c’est que cela a aussi demandé beaucoup de travail !
Persévérance, résilience, discipline, équilibre et effort aussi - sans oublier
Je dis que j'ai tout cela sous contrôle à tout moment parce que ce n'est certainement pas le cas, mais
J'ai manifestement été prêt à relever le défi d'essayer aussi longtemps que possible.
rappelez-vous - je suppose que c'est approprié, étant donné la signification allemande de mon nom, « travail » ou
« assiduité ».
Mon nom signifie en arabe « espoir » (le seul que je connaisse depuis que je
(j'étais un enfant) résonne définitivement, car pour moi, il y a quelque chose de vraiment
plein d'espoir de créer et d'apprécier l'art sous toutes ses formes, ce que je fais
profondément passionné par.
L'acte de faire, que ce soit en argile, en mots, en musique, en mouvement, en danse, en peinture,
bâtons, pierres, plumes, quel que soit le support - est un espoir intemporel
L'art et la créativité sont la façon dont l'humanité a survécu, la façon dont nous créons
donner un sens à cette vie, apporter de la beauté au monde, préserver notre histoire
et les cultures, nourrissent nos corps, traitent nos émotions, favorisent les dialogues,
se connecter à la nature, remonter le moral, militer pour le changement, etc. Je ne peux pas
Je ne vois rien de plus encourageant. Je crée principalement avec de l'argile.
ces jours-ci, mes premiers amours étaient le dessin et l'écriture créative. J'ai
j'ai touché à la peinture et aux textiles, mais j'admire et trouve surtout de l'inspiration
de ces médiums et des mains derrière eux.
La signification surprenante de mon nom dans le mélange ici est le gaélique écossais
signifiant « eau », ce qui, après l'avoir appris, m'a presque fait tomber de mon
chaise parce qu'elle résonnait si fort. (J'ai appris par la suite que c'est
en fait, la signification d'un nom légèrement différent, Amalie, mais j'y suis allé
et l'a adopté pour l'instant compte tenu de son importance). Déménagement de Brooklyn
aller à San Francisco nécessitait certainement un style de vie important
ajustements, mais une fois que j'ai trouvé mes marques, j'ai été dépassé par la Californie
beauté naturelle tentaculaire. Cela m'a permis de préserver facilement mon premier amour
course en extérieur, remplacement du pont de Williamsburg par le Golden Gate
La biodiversité remarquable du parc et le littoral d'Ocean Beach comme principal
itinéraires de course. Lorsque j'ai inévitablement cédé à ma curiosité grandissante et pris
le saut pour commencer à apprendre à surfer sur les vagues de l'océan en tant qu'adulte, je
Je n'aurais jamais pu imaginer à quel point cela élargirait mon monde et élargirait ma
perspective. Depuis, j'ai passé pas mal de temps sur l'eau et
dans mon esprit bleu, accédant à une conscience profonde de la façon dont même le fait d'être près de l'eau
apaise mon esprit et mon corps. En plus des nombreux bienfaits physiques,
bienfaits pour la santé mentale et émotionnelle, le surf a également été instantanément apporté à
mon monde une communauté de surf accueillante et solidaire, des amitiés pour la vie,
des aventures incroyables et une impression indélébile sur la façon dont je me connecte avec
et m'inspirer du monde naturel pour mes créations.
La course à pied a été une constante pour moi - mon premier amour en dehors de l'art
- depuis que j'ai commencé à faire partie des équipes d'athlétisme et de cross-country en 6e année.
Pour moi, la beauté de la course à pied réside dans sa simplicité, dans le fait qu'elle est la plus ancienne
l'activité physique humaine en dehors de la simple marche. De la même manière que je
J'adore le surf, courir dehors m'offre un moyen de communier avec la nature tout en
faire quelque chose de bien pour mon esprit (c'est-à-dire sortir de là) et mon corps (c'est-à-dire
(je m'y mets). J'ai aussi découvert que courir est un excellent moyen de se détendre
me familiariser avec mon environnement. Chaque fois que je me trouve dans un nouvel environnement,
ville, je vais essayer de commencer mon séjour là-bas par une course pour pouvoir
(un peu, ha) explorer efficacement ce qui m'entoure. Naturel ou urbain, le
Les scènes que je vois en courant me remplissent d'un sentiment de liberté, d'aventure,
et une légèreté abondante. Courir m'a appris le pouvoir de ma respiration,
et comment sa régulation apaise le système face à l'inévitable
les tensions physiques et mentales qui accompagnent le fait de se mettre au défi. Il
m'a appris l'importance des étirements, ce qui a ouvert la voie au yoga
pour finalement entrer dans le giron et laisser un impact durable. Ma mère m'a emmené
à mon premier cours de yoga en 7e année, m'initiant à une pratique qui
continuerait à m’ancrer, à m’inspirer et à me mettre au défi jusqu’à l’âge adulte.
Quels sont vos matériaux et comment les envisagez-vous ?
L'argile est mon matériau principal ces jours-ci. Je l'aime pour de nombreuses raisons.
en particulier sa polyvalence et l'infinité des options possibles
créer avec. Et il y a quelque chose dans la gratification différée et
l'élément de surprise du processus de travail avec le médium qui est
également intrinsèquement méditatif, agréable et satisfaisant - une sorte de yoga.
Il y a quelque chose de magique dans la façon dont l'argile commence à devenir molle dans votre
mains et finit solidement sur votre étagère, tenant des fleurs ou simplement traînant
prendre de la place.
Je travaille avec beaucoup de pâtes à modeler différentes, mais dernièrement j'ai adoré
travaillant avec du Cassius, également connu sous le nom d'argile d'obsidienne, ainsi que de l'argile marocaine
L'argile sableuse est très différente ces derniers temps, avec l'obsidienne.
ayant une finition noire dramatique et sombre comme celle de son homonyme volcanique
verre et sable marocain ayant une finition terreuse beige clair comme celle de
sa roche granulée homonyme. L'obsidienne a une texture plus lisse et est super
flexible et malléable, ce qui en fait un rêve à travailler, tandis que le marocain
Le sable a une texture légèrement granuleuse, ajoutant un type différent de terre
profondeur à mes pièces. Travailler avec ces différentes argiles et d'autres
me met au défi d'adapter mes techniques et d'apprécier leurs qualités uniques
à travers la façon dont je les utilise pour créer mes pièces.
J'ai récemment appris davantage sur la recherche d'argile sauvage lorsque j'ai suivi un cours intensif.
cours dans un studio dans les montagnes de Grenade, en Espagne. Apprendre à
identifier, collecter, traiter et cuire les argiles locales à partir de zéro était un œil
expérience d'ouverture qui a approfondi mon appréciation de l'argile en tant que médium.
J'espère développer un ensemble d'œuvres utilisant principalement des matériaux récupérés,
en intégrant davantage l'essence de la terre et la durabilité dans mon
L'art. Il s'agit de rester connecté à la terre et de se laisser inspirer.
moi.
Comment êtes-vous inspiré ?
Pour moi, fabriquer avec mes mains n'importe quel matériau est une
récupération de l'âme à laquelle je me sens obligé, comme un moyen de
maintenir la créativité et
construire une communauté.
Être dans la nature - une source inépuisable d'inspiration.
l'océan , avec toutes les formes et textures qu'il prend et
les prises, les motifs fascinants des vagues, les parties bulbeuses des algues
échoués sur le rivage, les bras d'une pieuvre, ETC. Et le
forêt/jungle : les pétales délicats d'une fleur, la
tremblement d'une fougère, le soleil brille à travers les feuilles (il y a un japonais
mot pour cela - Komorebi! ), la canopée des branches des arbres
suspendus au-dessus, toutes les textures, couleurs et formes de la flore et du feuillage
faune.
Je suis vraiment fasciné par l'humain
corps et esprit, psychologie en général, pourquoi nous sommes ainsi
nous sommes, toutes les histoires que nous avons vécues et les émotions que nous ressentons. C'est
C'est fou comme notre cerveau fonctionne, consciemment et inconsciemment. Alors, quand je
créer, j'aime plonger au plus profond de ce mélange de subconscient et de réalité,
tout aussi inspiré par les formes organiques et les décors et paysages naturels.Je fais
beaucoup de ce que j'appelle du « gribouillage 3D », jouer avec la création intuitive
des formes et des silhouettes quelque peu reconnaissables mais aussi un peu abstraites.
Ma tendance à incorporer des trous, des bulles et des amas fait de moi, parmi
autres choses, un « tripophile » - quelqu'un qui apprécie
cette représentation. Plus précisément, la tête de graine d'un
La fleur de lotus est quelque chose que j'aime vraiment tisser dans mon
formes sculpturales, ce qui est également amusant car la forme avec plusieurs trous
fonctionne très bien pour les expositions d'ikebana (qui
se traduit du japonais par « donner vie aux fleurs »), une autre forme d'art
qui m'inspire.
Quand j’ai découvert l’esthétique japonaise pour la première fois,
wabi sabi , la pratique consistant non seulement à accepter, mais aussi
embrassant la fugacité et l'imperfection de la vie et de la nature - j'étais
envahi par un sentiment de soulagement. Ce concept m'a donné la permission de
abandonner le perfectionnisme que j'avais consciencieusement cultivé jusqu'à ce point.
Depuis, j'ai lâché prise, embrassant une
approche intuitive et instinctive
à mon art et à ma pratique créative, où rendre l'inconscient conscient
C'est l'objectif principal. Pour moi, c'est plus le processus que le produit.
de cette façon, quand une pièce sort bien, c'est juste un bonus parce que
Le processus de fabrication de la pièce était le véritable objectif.
De cette façon, je considère chacune de mes pièces comme une sorte de capsule temporelle, ou une
entrée de journal tangible, portant les pensées, les souvenirs, les chansons,
réflexions, épiphanies, terriers de lapin, quoi que ce soit qui flottait
dans mon esprit pendant que je le créais.
Une grande partie de mon inspiration vient des paradoxes et des dualités de la vie /
l'omniprésence de la dualité / Yin yangs , tout ce qu'ils représentent ~ haut / bas, soleil / lune, chaud / froid, passé /
futur. La beauté chaotique de la nature, équilibrée par son ordre inhérent,
ça me parle vraiment.
Rumi - J'ai ressenti une immense paix lorsque j'ai tapoté
dans sa poésie et ses enseignements, et cherche continuellement à incarner autant de
cette sagesse autant que possible au quotidien. J'ai grandi en apprenant Rumi
ses enseignements sont ancrés dans ma culture, donc l'influence est restée :)
surtout parce que ma mère m'envoie régulièrement des illustrations de Rumi
des citations sur WhatsApp assez régulièrement.
Le processus avant le produit, le voyage pas la destination -
travailler avec de l'argile m'a énormément aidé, c'est pourquoi j'ai commencé
enseigner la céramique , afin de pouvoir partager cela avec
les autres. Je suis toujours très inspiré de voir les autres trouver leur étincelle créative,
et j'essaie de faciliter cela en infusant des thèmes de pleine conscience légers dans mon
cours de céramique, encourageant les étudiants à entrer dans le moment présent et
se débarrasser des attentes en créant. Il s'avère qu'il y a quelque chose à propos
S'abandonner à l'imperfection est une véritable guérison. À cette fin, j'essaie de
encourager les élèves à abandonner leurs inhibitions autant et aussi souvent que possible
possible afin d’incarner la qualité rédemptrice du médium lui-même.
Cela aide à promouvoir l'auto-réflexion, le soulagement du stress et la croissance personnelle.
parlons d'espoir !
Un ingrédient clé pour construire un avenir durable ?
EMPATHIE
INGÉNIOSITÉ / CRÉATIVITÉ
PERSPECTIVE
DISCIPLINE
Je pense que si nous essayions tous de nous concentrer sur l’intégration de ces qualités dans
Dans notre vie quotidienne, nous pouvons créer un monde plus compatissant et plus résilient.
Un livre qui a façonné votre vie ?
Le Donneur, De l'esclavage humain, L'Alchimiste, L'anxiété liée au statut, Tout sur Amour, Les portes de la perception, L'art comme thérapie, Le fil du rasoir, Le corps Garde le score
Artiste préféré actuellement ?
Quelqu'un construit pour
Institut CalEarth !
Désiré Moheb-Zandi
Misha Japanwala
Kimia Ferdowsi Kline
Vera tamari
Karl Blossfeldt
Shahzia Sikander
Sofia Salazar
Hilma de Klint
Le moment le plus sublime dans la nature ?
Se prélasser dans un nid d'oiseau (pas) de taille humaine fait de bâtons et de feuilles dans un
très grand arbre dans la jungle d'Ubud, Bali, sur notre chemin vers Tenungun
cascade.
Surf à La Lancha à Sayulita. Le jour où j'y suis allé était particulièrement rêveur et
non sans surprises, c'est à dire que nous avons bien vu un crocodile dans le
l'embouchure de la rivière qui se jetait dans l'océan à notre arrivée. Malgré cela, nous avons continué
dans l'océan (lointain bien sûr), et nous avons surfé de tout notre cœur, groovy
gauche après gauche, pendant des heures. L'eau était chaude et parfaite,
les vagues étaient constantes, et buvaient ensuite dans une noix de coco pendant
assis dans un hamac, épuisé et heureux, face à l'océan embrassé par le coucher du soleil
à l'ombre d'immenses feuilles vertes, c'était un moment dans la nature que je ne
Je pense que je pourrais oublier si j'essayais.
Quels ont été vos plus grands défis ?
Blessures à coup sûr : je me suis complètement déchiré le LCA gauche en
Novembre 2019, alors que je voyageais seule au Maroc. Je n'aurais jamais pu
j'ai imaginé une partie légère de kickball post-surf dans le sable avec de nouveaux amis
se déroulerait ainsi ! Alors que la pandémie se développait quelques mois plus tard,
se remettait d'une récente opération et commençait une thérapie physique.
toute l'expérience de la quarantaine pendant la convalescence m'a beaucoup appris,
spécifiquement la vérité du sentiment - « vous ne savez pas ce que vous avez
jusqu'à ce qu'il disparaisse.
J'ai complètement déchiré mon ligament collatéral ulnaire (LCU) en mars 2021, un
blessure souvent appelée « pouce du skieur », dans ma main dominante après
je dévalais la grande autoroute sur mes rollers et me retrouvais coincé dans un
une étendue de sable déstabilisante. Le roller s'est révélé être une activité très agréable,
une façon à faible impact de recréer les bienfaits de la course à pied qui m'avaient manqué pendant
mois de convalescence après une opération. Malheureusement, j'avais oublié de
porter mes protège-poignets cette nuit-là - une autre opération subie, une autre leçon,
savant.
Qu'est-ce qui vous fait continuer ?
Recherche de flux , le fil conducteur lorsqu'il s'agit de centrage
argile sur la roue, en équilibre sur une planche de surf, se déplaçant dans un yoga
séquence, gérer mon rythme et mon appui pendant la course - ces pratiques
Enracine-moi, connecte-moi à mon corps et à ma respiration.
Les gens dans ma vie qui m'inspirent et les gens dans le monde que je
Je veux inspirer. Après tout, nous sommes tout ce que nous avons.
C'est pourquoi créer de l'art et trouver une perspective sont si importants pour moi,
et je pense que la communauté est un élément essentiel des deux. Je suis ici pour
échange d'inspiration, donc créer des liens autour d'intérêts partagés rend le
une sorte de magie qui me fait vraiment avancer. J'ai récemment organisé une
retraite d'après-midi dans le Golden Gate Park appelée
« Sculpter la sérénité » avec l'un des incroyables yoga
instructeurs de mon studio de yoga local où nous avons combiné une approche inspirée de la nature
pratique de yoga qu'elle a dirigée, avec des techniques de céramique inspirées de la nature
J'ai mené une étude de cas. Ce fut un véritable cadeau de pouvoir concrétiser cette idée.
la vie et collaborer avec un ami pour créer une expérience pour les autres qui
rassemble les formes que nous créons avec notre corps dans le yoga avec les formes
nous fabriquons avec de l'argile en céramique.
« La poésie et la beauté font toujours la paix. Quand on lit quelque chose
« C'est beau de trouver la coexistence ; cela brise les murs. » — Mahmoud
Darwich.
a
Nocs Naturalist?